des Michelangelo Coviello

Dans un ouvrage d'Angelo Marchetti est représenté l'âme. C'est une huile période marquée que la «mystique». Le modèle est délibérément surréaliste, comme si le peintre a voulu mettre en évidence une citation d'archéologie, passé comme le passé semble être le thème de l'image. Sur le fond de l'horizon est fébrile car la chaleur de la peau au soleil couchant, un homme erre, témoin de la présence sur les lieux de la planète. Au premier plan, deux personnages chercher un pilier de pierre creusée par l'impression d'un homme qui n'est pas là et qui témoigne de sa présence comme absence. Déjà! C'est vrai, notre âme ne peut voir que le négatif,culture comme une forme décrivant qu'il ya, mais il doit avoir été un temps. Mais que faire si la vision à long terme du temps n'est pas conjugué comme si ce n'était pas pour la constitution. Avant que l'âme était d'avoir un matériau, mais maintenant que vous le regardez là-bas. Merci de nous rappeler Marchetti ne pas être ce que nous sommes. 

      Michelangelo Coviello

di Dino Villani

«Angelo Marchetti ha mostrato nei suoi disegni e dipinti esposti alla Galleria La Cripta (a.1971), il suo impegno di far sentire l’uomo teso nello sforzo per liberarsi dal peso e dalle costrizioni della materia, per cercare di ritrovare lo spirito puro da cui è nato. Il discorso grafico dei disegni, viene condotto col solo filo di contorno per marcare l’espressione dei personaggi, mentre nei dipinti l’artista si vale di tutti i mezzi (forte disegno, prospettive audaci, contrasti vivi, colori vibranti, composizioni serrate) per riuscire maggiormente efficace.
Un artista serio che combatte la sua battaglia come un crociato: con autorità e fermezza, conducendo tuttavia avanti anche la sua maturitá artistica poiché egli sa che si puó divenire piú persuasivi con un linguaggio suadente».

de Alfredo Marchesi

"Les pouvoirs de l’esprit, l'intellect, le génie sont les principales puissances que la Nature créée par Dieu distribue au genre humain. Son apparition, (dernier animal créé par Dieu à sa ressemblance) à quatre pattes, raziando, étonné, non per nulla perse.

Il se concentra, cru, se multiplia, se comprit. Il commença à graphiter sur les rochers, à se couvrir, et à montrer par nécessité de vie le complexe enchevêtrement du cumul de ses pouvoirs. La route eut commencement. Se créa le binôme, (Art-Homme.) Toi Angelo Marchetti, que ta vie s’élève vers le sublime encore en âge immature; c’est comme si tu pénétrais dans un bois épais où la lumière filtre légèrement entre les plantes centenaires où l'horizon s’entrevoit à peine qui serein, qui couvert de nuées... seulement à la tombée du jour tu t’aperçois que le jour est sur le point de finir par la position inclinée que laisse en ombre les cimes en filtrant entre les troncs les plus clairsemés.

Tu retournes chez toi en recueillant les toiles à peine esquissées et tu suis le sentier que longe le ruisseau qui te rempli de joie à le voir, tu détestes le murmure de l’eau qui coule al piano te donne cette sensation de bien-être et une tranquillité pour ton travail.

Ta sensibilité, le recueil des images élucubrées de la fantaisie, ta capacité artistique que nous observons sur tes toiles nous rends témoin à la jouissance de l’esprit oubliant pour un instant les amertumes de la vie de tous les jours..

...Tu n’es pas conduit, tu as suivi la vérité que Dieu préfère et que nous tous admirons, tu as rejoint les plus hauts sommets que peut atteindre un artiste te créant Maître des futures est générations qui se consacreront à l’étude des Beaux-Arts." Milan 27 mars 1973 -

de Giuseppe Nasillo

"Plus qu’expositions figuratives dans le sens traditionnel du terme, les compositions d’Angelo Marchetti sont des événements qui organisent des forces spirituelles en antagonisme entre elles".

de Antonino De Bono

«La caractéristique d’Angelo Marchetti est de conférer à son engagement pictural un élan mystique d'amour, d’imprégner ses images d’un fin tissu lumineux, de faire vibrer les essences spirituelles et les corps projetés en reconnaissance de la vie dans d’irrationnelles atmosphères saturées de tensions métaphysiques.

C’est l'artiste par excellence qui s'associe dans l’attitude de l’Arioste, sans rhétorique ni de faux oripeaux littéraires; c’est le chantre des « femmes, des cavaliers, de l’arme, des amours, des courtoisies, des entreprises audacieuses…» narrées avec une impétuosité poétique et un enthousiasme qui anticipe l’avenir, ayant pour but non pas la célébration épique de l’histoire mais la nostalgie exaltante d’une civilité apollinienne perdue, d’un extraordinaire processus de la légende qui flotte dans une ère prélogique et atemporelle.

Mythiques cavaliers vigoureux et à l’étroit dans de robustes armatures, la tête enserrée dans de grands heaumes à bec d’oiseau ou coniques avec protège-joues, les lances prêtes à partir à la conquête de cités enceintes de tours qui planent magiquement dans l’air comme dans un mirage.

Corps de héros et de titans, de combattants et d’ouvriers d’usine, en solutions inattendues émergent des profondeurs des siècles ou surgissent des viscères de notre temps : plastiques, volumétriques, ayant dans leurs chairs la fièvre luciférienne qui transfigure les enthousiasmes en révoltes idéales réalisées avec une divine hardiesse.

Chevaux au regard bestial, grinçant des dents et fougueux dans l’action, jaillissants des plaies cosmiques du temps comme des images forcenées de l’antique tragédie dionysiaque.

Comme parfait piaffant et rampant dans la chute, l’équidé qui désarçonne l’apôtre Paul foudroyé par le Rédempteur sur la route de Damas. Il a les sabots enfoncés, le délire dans les orbites, la sueur écumante sur l’épiderme veloutée à ramages aux teintes brillantes de la nuit.

Luxuriants les nus de femmes concentrés sur l’arcade dorsale voluptueuse les formes évoquées dans une instance continue hellénistique comme récupération des motifs lysippéens et praxitéliens des rythmes fermés rassemblés comme une unité de la composition… »